\n
Die Mikrofon-Aufnahmerichtcharakteristiken<\/h2>\n
Um einen Mikrofon-Aufnahmebereich festzulegen, m\u00fcssen verschiedene Faktoren ber\u00fccksichtigt werden, darunter:<\/p>\n
- \n
- die Seite der Lichtquelle, von der aus die Aufnahme gemacht wird (von vorne, von der Seite, von hinten)<\/li>\n
- die Breite der Klangfront des Instruments (klein bei einem Holzblasinstrument, mittel bei der Fl\u00f6te oder der Gitarre, gro\u00df bei einem Schlagzeug oder einem Fl\u00fcgel, sehr gro\u00df bei einer Pfeifenorgel, einem gro\u00dfen Chor oder einem Sinfonieorchester)<\/li>\n
- der Abstand des Aufnahmepunkts von der Quelle<\/li>\n
- die Richtcharakteristik des Mikrofons, d.\u202fh. seine Richtcharakteristik, die es ihm erm\u00f6glicht, einen mehr oder weniger weiten Aufnahmewinkel \u201cabzudecken\u201d<\/li>\n<\/ul>\n
Vor diesem Hintergrund beginnen wir damit, die sechs wichtigsten Aufnahmebereiche in der Tontechnik zu definieren, die sich wiederum in zwei verschiedene Kategorien unterteilen lassen:<\/p>\n
Hauptfelder<\/b><\/p>\n
- \n
- Innenfeld<\/li>\n
- N\u00e4herungsfeld (oder Anwesenheitsfeld)<\/li>\n
- Resonanzfeld (oder K\u00f6rperfeld, oder Feld der K\u00f6rperlichkeit, oder Qualit\u00e4tsfeld)<\/li>\n<\/ol>\n
Sekund\u00e4re Felder<\/b><\/p>\n
- \n
- Weitpass<\/li>\n
- Festgelegtes Feld<\/li>\n
- Hallfeld<\/li>\n<\/ol>\n
Hauptfelder<\/b><\/h2>\n
Internes Feld<\/b><\/h3>\n
Es wird nicht immer m\u00f6glich sein, das Innenfeld<\/b> denn dies setzt voraus, dass das Mikrofon tats\u00e4chlich im Inneren des Instruments angebracht ist.<\/p>\n
Der daraus resultierende Schalldruck wird sehr hoch sein, ebenso wie die Isolierung von anderen Schallquellen extrem sein wird, jedoch wird die Qualit\u00e4t dieser Aufnahme niemals hervorragend sein, da der nat\u00fcrliche Klang durch verschiedene sehr starke, dominierende Resonanzen stark beeintr\u00e4chtigt wird, die darauf zur\u00fcckzuf\u00fchren sind, dass das Mikrofon einigen vom Instrument erzeugten Schallquellen im Vergleich zu anderen extrem nahe ist.<\/p>\n
Einige Klangkomponenten neigen n\u00e4mlich dazu, deutlich gegen\u00fcber anderen zu dominieren, weshalb es einfacher ist, diese Technik bei Perkussionsinstrumenten mit fester Stimmung, wie beispielsweise Trommeln, anzuwenden \u2013 vorausgesetzt, man arbeitet w\u00e4hrend der Feinabstimmung sorgf\u00e4ltig mit dem Equalizer, um ein optimales Gleichgewicht zwischen den genannten Elementen, die die Gesamtheit des Klangs ausmachen, wiederherzustellen, wodurch manchmal sehr gute Ergebnisse erzielt werden, auch wenn diese sich deutlich von dem Klang unterscheiden, den man beim akustischen H\u00f6ren des Instruments wahrnimmt.<\/p>\n
Bekanntlich wird \u00fcblicherweise die Aufnahme aus dem Innenraum als Standard f\u00fcr die Bassdrum im Rock- und Pop-Schlagzeug verwendet, wobei das Mikrofon durch die \u00d6ffnung im hinteren Fell eingef\u00fchrt wird.<\/p>\n
Die gleiche Aufnahmetechnik, die in den 70er- und 80er-Jahren sehr beliebt war, l\u00e4sst sich bei einigen Tomtom-Modellen ohne unteres Fell anwenden.<\/p>\n
Einige eher seltene Modelle von Snare-Drums und Tom-Toms verf\u00fcgen \u00fcber eine \u00d6ffnung im Kessel, in die ein kleines Mikrofon eingesetzt werden kann, das sich dann an einer Stelle zwischen den beiden gegen\u00fcberliegenden Fellen der Trommel befindet.<\/p>\n
Alternativ zu den oben genannten M\u00f6glichkeiten sollte man wissen, dass es Mechanismen gibt, die in die Trommeln aller Schlagzeugmodelle eingebaut werden k\u00f6nnen; Diese erm\u00f6glichen die Befestigung beliebiger Mikrofontypen im Inneren (man denke beispielsweise an die entsprechenden Baus\u00e4tze von Randall May International), was zwar einen hohen praktischen Nutzen bietet, jedoch nicht von allen hinsichtlich der Klangqualit\u00e4t gesch\u00e4tzt wird.<\/p>\n
Nat\u00fcrlich ist es auch m\u00f6glich, ein Mikrofon in die Gitarrenklangloch<\/b> oder im Inneren des Deckels (auch im geschlossenen Zustand) eines Fl\u00fcgels oder eines Klaviers; trotz sorgf\u00e4ltiger Bearbeitung mit dem EQ, die zwar eine Verbesserung bringt, wird es fast nie m\u00f6glich sein, hervorragende Ergebnisse zu erzielen, auch wenn sich das Ergebnis optimieren l\u00e4sst, sofern spezielle Mikrofone verwendet werden, die eigens f\u00fcr diesen extremen Einsatz entwickelt wurden.<\/p>\n
Abgesehen von den kontroversen Meinungen folgt hier eine objektive Zusammenfassung der Vor- und Nachteile, die sich aus der Anwendung dieser Aufnahmetechnik ergeben:<\/p>\n
Pro<\/b><\/p>\n
- \n
- deutliche Verringerung der Empfindlichkeit gegen\u00fcber dem\u2019Mikrofonausl\u00f6sung<\/b> (Larsen<\/b>) verursacht durch die R\u00fcckkopplung des PA-Systems und\/oder der Stage-Monitore bei verst\u00e4rkten Konzerten, was ihn vor allem bei Live-Auftritten besonders beliebt macht, ebenso wie die folgende Eigenschaft<\/li>\n
- \u00e4u\u00dferste Isolierung des Mikrofons von anderen, sehr nahe gelegenen Schallquellen (zum Beispiel von den anderen \u201cTeilen\u201d eines Schlagzeugs, einschlie\u00dflich der Becken),<\/li>\n
- nahezu vollst\u00e4ndige Abschirmung gegen Umwelteinfl\u00fcsse wie Ger\u00e4usche und Raumhall<\/li>\n
- Sehr hoher Aufnahmedruck, der das Signal-Rausch-Verh\u00e4ltnis bei einer Verst\u00e4rkung (Live) oder einer Aufnahme optimal verbessert<\/li>\n<\/ul>\n
Dagegen<\/b><\/p>\n
- \n
- Verzerrung des Klangspektrums und teilweise auch des dynamischen Gleichgewichts des Klangs; diese Probleme lassen sich bei Instrumenten mit konstanter Stimmung, wie beispielsweise Schlaginstrumenten, leichter beheben, w\u00e4hrend sie bei Instrumenten mit variabler Stimmung schwieriger zu l\u00f6sen sind; Die Technik muss mit einer sehr ausgefeilten Entzerrung einhergehen, um dem Instrument ein ausreichendes Ma\u00df an klanglicher Linearit\u00e4t zur\u00fcckzugeben<\/li>\n
- Gefahr einer mechanischen Verformung der Mikrofonmembran (oder, schlimmer noch, ihres Bruchs) bei Verwendung von Mikrofonen mit geringer mechanischer Festigkeit; Beispielsweise k\u00f6nnte ein in einer Snare-Trommel platziertes Mikrofon Schalldruckpegel von \u00fcber 150 dB erfassen<\/li>\n
- Gefahr einer Verzerrung des elektroakustischen Signals und\/oder eines digitalen Clippings, falls der PAD-D\u00e4mpfungsfilter am GAIN-Regler des Vorverst\u00e4rkers oder des Mischpults fehlt<\/li>\n<\/ul>\n
N\u00e4herungsfeld<\/b><\/h3>\n
Der Feld \u201eN\u00e4he\u201c<\/b> und das Lager Resonanz<\/b>, auf die wir gleich noch eingehen werden, sind beide \u2013 und das zu Recht \u2013 in den meisten Anwendungsbereichen am h\u00e4ufigsten im Einsatz, sowohl bei Live-Auftritten als auch im Studio.<\/p>\n
Im Gegensatz zur Nahaufnahme wird die Nahfeldaufnahme mit einer Au\u00dfenaufnahme realisiert, bei der die Kamera sehr nah am Instrument positioniert ist; diese wird als Nahmikrofon <\/b>(Nahmikrofonierung<\/b>).<\/p>\n
Sie ist auf einen Punkt ausgerichtet, der zwar nicht den gesamten Resonanzk\u00f6rper des Instruments gleichm\u00e4\u00dfig erfasst, diesem aber dennoch erm\u00f6glicht, \u201cden wesentlichen Teil\u201d seines klanglichen Ausdrucks zum Ausdruck zu bringen, ohne dass dabei zu viele akustische M\u00e4ngel entstehen.<\/p>\n
Jede Schallquelle hat ihre eigene idealer Aufnahmepunkt<\/b> um die bestm\u00f6gliche Klangqualit\u00e4t zu erzielen, und es ist die Aufgabe des Tontechnikers, diesen Punkt \u201causfindig zu machen\u201d, indem er das Mikrofon (oder das Stereomikrofon-Set) sorgf\u00e4ltig und mit \u00e4u\u00dferster Sorgfalt positioniert, wohl wissend, dass bei einem so geringen Aufnahmedistanz bereits die geringste Verschiebung der Mikrofone oder des Interpreten zu teilweise erheblichen Schwankungen in Klangfarbe und Lautst\u00e4rke f\u00fchren wird.<\/p>\n
Im Folgenden finden Sie daher eine Zusammenfassung der Vor- und Nachteile, die sich aus der Anwendung dieser Aufnahmetechnik ergeben:<\/p>\n
Pro<\/b><\/p>\n
- \n
- gro\u00dfe Durchschlagskraft und Klarheit der Anschlagtransienten<\/li>\n
- gute Abschirmung gegen Umgebungsst\u00f6rungen und den Hall des Raums<\/li>\n
- gut Schalldruck<\/b>, mit m\u00e4\u00dfigem Risiko einer mechanischen Verzerrung und einer Verzerrung des elektroakustischen Signals bei sehr dynamischen Klangquellen<\/li>\n
- gute Widerstandsf\u00e4higkeit gegen Z\u00fcndungen (bei Live-Auftritten)<\/li>\n
- guter Kompromiss zwischen Qualit\u00e4t (im Sinne der klanglichen Vollst\u00e4ndigkeit) und Pr\u00e4senz, wobei vor allem Letztere im Vordergrund steht<\/li>\n<\/ul>\n
Dagegen<\/b><\/p>\n
- \n
- \u00fcberm\u00e4\u00dfige Auspr\u00e4gung der Ger\u00e4usche der Mechanik und der Resonanzen im Verh\u00e4ltnis zum Klangk\u00f6rper<\/li>\n
- die relative harmonische Armut im Klanggef\u00fcge der Klangschwanz<\/b> (das ist die Dauer des h\u00f6rbaren Tons nach dem Anschluss\u00fcbergang<\/b>)<\/li>\n
- Gefahr einer \u00dcbersteuerung des Mikrofonmembran oder des Vorverst\u00e4rkereingangs bei Aufnahmen von sehr dynamischen Klangquellen<\/li>\n
- Auch bei geringf\u00fcgigen Verschiebungen der Klangquellen gegen\u00fcber den Mikrofonen w\u00e4hrend der Darbietungen kommt es zu teilweise erheblichen Schwankungen in Tonh\u00f6he und Lautst\u00e4rke<\/li>\n<\/ul>\n
Resonanzfeld<\/b><\/h3>\n
Eine korrekte Wiederaufnahme der Resonanzfeld <\/b>(auch bezeichnet als K\u00f6rperfeld<\/b> o K\u00f6rperlichkeitsbereich<\/b>, oder auch Qualit\u00e4tsbereich<\/strong>) entsteht, wenn der Aufnahmewinkel des Mikrofons den gesamten Resonanzk\u00f6rper des Instruments relativ gleichm\u00e4\u00dfig erfasst und dabei leicht \u00fcber dessen Grenzen hinausragt.<\/p>\n
Dies l\u00e4sst sich ganz einfach erreichen, indem man das Mikrofon so weit wie n\u00f6tig von der Schallquelle entfernt.<\/p>\n
Diese Technik wird in Aufnahmestudios h\u00e4ufig eingesetzt, da sie im Allgemeinen die beste klangliche Wiedergabe der Klangquelle im Vergleich zum akustischen H\u00f6rerlebnis aus \u201cintimer\u201d Entfernung erm\u00f6glicht; sie erfordert jedoch eine gute akustische Behandlung des Aufnahmeraums, da die von den Raumw\u00e4nden zur\u00fcckgeworfenen Schallreflexionen einen \u201cerheblichen\u201d Anteil am Gesamtklangbild ausmachen.<\/p>\n
Diese Technik wird h\u00e4ufig nicht empfohlen, um Klangquellen bei Live-Konzerten zu verst\u00e4rken, insbesondere wenn viele Klangquellen nahe beieinander liegen oder die Verst\u00e4rkung der PA-Anlage oder der Monitore sehr hoch ist; hingegen ist sie sehr effektiv f\u00fcr Aufnahmen, die ausschlie\u00dflich der Aufzeichnung dienen, auch im Rahmen einer Live-Veranstaltung.<\/p>\n
Im Folgenden sind die Vor- und Nachteile dieser Aufnahmetechnik aufgef\u00fchrt:<\/p>\n
Pro<\/b><\/p>\n
- \n
- Hervorragende Klangtreue im Vergleich zum akustischen Original<\/li>\n
- gro\u00dfer klanglicher Reichtum und gro\u00dfe klangliche Ausgewogenheit<\/li>\n
- gute Einschwingvorg\u00e4nge<\/li>\n
- immer noch ein guter Kompromiss zwischen Pr\u00e4senz und Qualit\u00e4t, wobei vor allem Letztere im Vordergrund steht<\/li>\n
- Geringes Risiko mechanischer und elektroakustischer Verzerrungen w\u00e4hrend der Aufnahme<\/li>\n
- gute Toleranz bei geringf\u00fcgigen Verschiebungen der Schallquellen gegen\u00fcber dem Mikrofon<\/li>\n
- geringere Auspr\u00e4gung der mechanischen Ger\u00e4usche, die bei der Tonerzeugung auftreten<\/li>\n<\/ul>\n
Dagegen<\/b><\/p>\n
- \n
- hohe Ausl\u00f6sewahrscheinlichkeit (bei Live-Auftritten)<\/li>\n
- \u00fcberm\u00e4\u00dfiger Nachhall in akustisch kaum optimierten R\u00e4umen<\/li>\n
- \u00fcberm\u00e4\u00dfige Einwirkung etwaiger unerw\u00fcnschter Umgebungsger\u00e4usche in nicht ausreichend schallisolierten R\u00e4umen<\/li>\n<\/ul>\n
Anmerkung:.<\/i><\/b><\/p>\n
Die oben beschriebenen Absorptionsbereiche werden am h\u00e4ufigsten als Grundlage f\u00fcr Live- und Studio-Tonaufnahmen verwendet.<\/i><\/b><\/p>\n
Umweltfelder<\/b><\/h2>\n
Langes Feld <\/b><\/h3>\n
Im Vergleich zum Resonanzfeld ist das Campo Lungo<\/b> Dies wird erreicht, indem man das Mikrofon weiter von der Schallquelle entfernt, es dabei jedoch genau in der Achse h\u00e4lt, um den \u201cFokus\u201d auf diese nicht zu verlieren, wobei ein deutlich h\u00f6herer Anteil an Nachhall in die Aufnahme einbezogen wird, der jedoch nicht \u00fcberwiegen, sondern h\u00f6chstens dem durch Raumreflexionen erzeugten Nachhall entsprechen sollte (daher sollte die Aufnahmedistanz den Resonanzeigenschaften des Saals angemessen sein).<\/p>\n
Bei allen Arten der Musikproduktion ist es unerl\u00e4sslich, dass der Aufnahmoraum entsprechend behandelt wird, um einen angenehmen und ausgewogenen Klang zu erzielen, der so weit wie m\u00f6glich frei von Resonanzen in bestimmten Frequenzbereichen ist (typischerweise station\u00e4re Resonanzen und modale Knoten, die zu Frequenzausl\u00f6schungen f\u00fchren).<\/p>\n
Die Weitwinkelaufnahme erm\u00f6glicht sehr naturgetreue Aufnahmen, \u00e4hnlich denen, die man bei einem Live-Konzert mit dem eigenen Ohr wahrnimmt, daher eignet er sich f\u00fcr Aufnahmen (typischerweise in Stereo) gro\u00dfer Orchester- und\/oder Chorbesetzungen oder f\u00fcr Aufnahmen, die die Atmosph\u00e4re eines akustischen Konzerts im Theater wiedergeben (manchmal in Kombination mit anderen, n\u00e4heren Aufnahmetechniken in einzelnen Abschnitten).<\/p>\n
Diese Technik wird h\u00e4ufig bei Tonaufnahmen f\u00fcr die Videoproduktion eingesetzt, wenn ein Klang erzielt werden soll, der dem durch die Bilder dargestellten Bereich entspricht.<\/p>\n
Mit dieser Technik behalten Klang und musikalischer Inhalt der Darbietungen weiterhin eine gute Definition, auch wenn sie mit einer geringeren \u201cPr\u00e4senz\u201d wiedergegeben werden.<\/p>\n
Die Fernaufnahme kann auch im Tonstudio in Kombination mit der Nahaufnahme verwendet werden, um beim Abmischen die Pr\u00e4senz, die F\u00fclle und die Raumklangcharakteristik des Klangs dosieren zu k\u00f6nnen.<\/p>\n
Raumklangfeld und Hallfeld<\/b><\/h3>\n
Diese beiden Techniken werden f\u00fcr sich genommen f\u00fcr Spezialeffekte oder auch in der Videografie eingesetzt, um den Eindruck eines \u201cOff\u201d-Klangs oder sogar eines \u201cau\u00dferhalb des Bildausschnitts\u201d liegenden Klangs zu vermitteln.<\/p>\n
Manchmal werden sie im Studio f\u00fcr Nebenrollen eingesetzt, in Kombination mit dem Nahfeld- oder Resonanzfeld, um beim Abmischen die gew\u00fcnschte Menge an Raumhall dosieren zu k\u00f6nnen.<\/p>\n
F\u00fcr Handlungsort<\/b> Damit ist eine Aufnahme gemeint, die von einem Punkt aus erfolgt, der sehr weit von der Schallquelle entfernt ist, sodass der reflektierte Schall im Vergleich zum direkten Schall deutlich st\u00e4rker ist.<\/p>\n
F\u00fcr eine eindrucksvolle und \u201cphasengesteuerte\u201d Aufnahme der Umgebung kann die Blumlein-Stereo-Panorama-Technik verwendet werden, bei der zwei bidirektionale Mikrofone mit einer \u201cAcht\u201d-Richtcharakteristik zum Einsatz kommen (die vor und hinter dem Mikrofon aufnehmen, jedoch nicht von den beiden Seiten).<\/p>\n
Um den reflektierten Schall gegen\u00fcber dem direkten Schall st\u00e4rker hervorzuheben, kann anstelle der Blumlein-Technik die XY-Technik verwendet werden, wobei die Aufnahmeschachse zur Decke oder zu einer der Schallquelle gegen\u00fcberliegenden Wand ausgerichtet wird<\/p>\n
Der Feld \u201eHall\u201c<\/b>, wird hingegen dadurch erreicht, dass die Stereoaufnahme (die typischerweise mit der Blumlein-Technik durchgef\u00fchrt wird) keinen Direktschall, sondern ausschlie\u00dflich den Nachhall enth\u00e4lt; Um diesen Zustand zu erreichen, k\u00f6nnen die Mikrofone des Stereo-Sets genau wie f\u00fcr die Raumklangaufnahme angeordnet werden, wobei jedoch ein gro\u00dfer Schallschirm zwischen der Schallquelle und den Mikrofonen platziert wird (der jedoch nicht zu nahe an den Mikrofonen stehen darf), um so die Aufnahme des Direktschalls der Schallquelle und der ersten Reflexionen zu unterdr\u00fccken und somit ausschlie\u00dflich den Raumhall aufzunehmen.<\/p>\n
Mono-, Stereo- und gemischte Aufnahmen<\/b><\/h2>\n
Mit Ausnahme des Innenfelds k\u00f6nnen alle anderen Aufnahmen entweder in Mono oder in Stereo durchgef\u00fchrt werden.<\/p>\n
F\u00fcr die Stereoaufnahme aus n\u00e4chster N\u00e4he und f\u00fcr die Stereoaufnahme mit Hall kann die XY-Technik verwendet werden, wobei die Kapseln je nach Fall \u00fcbereinander oder nebeneinander angeordnet sind , wobei sie jedoch stets in einem Winkel von typischerweise 60\u00b0 bis 90\u00b0 zueinander versetzt und so angeordnet sind, dass die gemeinsame Aufnahmachse der beiden Mikrofone auf die Schallquelle ausgerichtet ist (siehe die folgende Abbildung zur Stereoaufnahme, rechts im Bild).<\/p>\n
Das erm\u00f6glicht es nat\u00fcrlich, die Mikrofone aufgrund des vergr\u00f6\u00dferten Gesamtaufnahmewinkels noch n\u00e4her an die Schallquelle heranzubringen.<\/p>\n
Diese L\u00f6sung ist f\u00fcr den Nahbereich besonders interessant, da die f\u00fcr das Stereo-Set erforderliche doppelte Mikrofonierung es erm\u00f6glicht, die durch die extreme N\u00e4he verursachten akustischen Verzerrungen weitgehend zu reduzieren\u00a0 <\/span>von der Quelle bis zu den Mikrofonen.<\/p>\n
Auf diese Weise kann das Nahfeld dank des XY-Stereo-Sets tats\u00e4chlich den gesamten Resonanzbereich des Instruments erfassen und gleichzeitig die f\u00fcr das Nahfeld typische extreme Pr\u00e4senz, Brillanz und Durchschlagskraft bei den Transienten beibehalten.<\/p>\n
![\"\"](\"http:\/\/alessandrofois.com\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/AAAAA.jpg\")
<\/p>\nIn bestimmten F\u00e4llen k\u00f6nnte man sich daf\u00fcr entscheiden, die Klangquelle in Mono oder Stereo \u00fcber eine Nahaufnahme einzuspielen und zus\u00e4tzlich mit einem zweiten Stereo-Set im Resonanzbereich oder im Fernfeld, um dann die beiden Quellen beim Abmischen zu mischen.<\/p>\n
Die zeitliche Verschiebung bei Mehrfeldaufnahmen<\/h2>\n
Es ist zu beachten, dass bei Verwendung mehrerer Mikrofone, die auf dieselbe Schallquelle gerichtet sind, aber in unterschiedlichen Abst\u00e4nden zu dieser angeordnet sind, die Aufnahmezeiten variieren, wodurch im Mix mehr oder weniger zeitlich versetzte Spuren entstehen, mit folgendem Ergebnis:<\/p>\n
- \n
- nicht perfekt \u00fcbereinstimmende Einschalttransienten<\/li>\n
- Ver\u00e4nderungen im Frequenzspektrum aufgrund des Auftretens des Kammfilters (Comb Filter)<\/li>\n<\/ul>\n
Die Frage ist kaum von Bedeutung, wenn man lediglich beabsichtigt, dem Nahfeld eine Prise Raumklang hinzuzuf\u00fcgen, wobei die proportionalen Aufnahmelautst\u00e4rken unver\u00e4ndert bleiben (Lautst\u00e4rken, die aufgrund der unterschiedlichen Entfernungen zu den beiden Mikrofonen bei der Nahbesprechung sehr hoch und bei der Umgebungsaufnahme sehr moderat sein werden); in diesem Fall kann die Verschiebung sogar sehr angenehme Effekte hervorrufen, und die Phasenverschiebung kann dank des geringeren Lautst\u00e4rkebeitrags der weiter entfernten Aufnahmen im Vergleich zu den n\u00e4heren akzeptabel sein.<\/p>\n
Beispiel 1<\/em><\/strong><\/p>\n
Eine Aufnahme einer Gitarre im Nahfeld aus einer Entfernung von etwa 20 cm und gleichzeitig eine Aufnahme derselben Gitarre, axial ausgerichtet, im Resonanzfeld aus einer Entfernung von 85 cm.\u00a0<\/em>Bei diesen Abst\u00e4nden betr\u00e4gt die Verz\u00f6gerung des Resonanzsignals etwa 2 ms.\u00a0<\/em>Wie wir wissen, nimmt der Schalldruckpegel quadratisch mit der Verdopplung der Entfernung ab, sodass er bei 85 cm etwa 1\/16 betr\u00e4gt (das entspricht einer nat\u00fcrlichen D\u00e4mpfung des Direktschalls um etwa 12 dB (teilweise ged\u00e4mpft durch den reflektierten Schall, der hingegen in beiden Mikrofonen eine \u00e4hnliche Lautst\u00e4rke aufweist).\u00a0<\/em>Eine Wiedergabe und ein \u201cnat\u00fcrlicher\u201d Mix w\u00fcrden diese Verh\u00e4ltnisse einhalten, wodurch die zeitliche Verschiebung v\u00f6llig vernachl\u00e4ssigbar w\u00e4re.<\/em><\/p>\n
Beispiel 2<\/strong><\/em><\/p>\n
Das Gegenteil ist hingegen der Fall, wenn man m\u00f6chte, dass die beiden Titel mit identischer oder sehr \u00e4hnlicher Lautst\u00e4rke wiedergegeben werden, was durch eine angemessene Verst\u00e4rkung des Gewinn<\/b> der weiter entfernten Aufnahmen (in diesem Fall etwa 8\u201312 dB); das Ziel w\u00e4re in diesem Fall, eine \u201cEinheit\u201d zwischen den beiden Aufnahmen herzustellen, sodass die Lautst\u00e4rken der beiden Bereiche nach Belieben dosiert werden k\u00f6nnen, bis der gew\u00fcnschte Effekt erzielt wird.\u00a0<\/em>In diesem Fall ist es daher ratsam, dass die Anstiegsflanken der beiden Spuren, die den beiden Feldern entsprechen, perfekt synchron sind.<\/em><\/p>\n
Die Synchronisation der Anschlagtransienten l\u00e4sst sich erreichen, indem die Aufnahmen der n\u00e4her gelegenen Mikrofone mithilfe eines auf der Spur installierbaren Delay-Plugins entsprechend verz\u00f6gert werden, nachdem zuvor eine genaue Berechnung der Verz\u00f6gerungszeit vorgenommen wurde; zu diesem Zweck wird<\/i>\u00a0Bedenken Sie, dass ein Abstand von 33\u201334 cm (ungef\u00e4hr) eine Verz\u00f6gerung von etwa 1 ms (1 Millisekunde) verursacht und dass jede ms 44,1 bzw. 48 bzw. 96 Samples enth\u00e4lt (jeweils bei digitalen Sessions mit einer Abtastrate von 44,1, 48 und 96 kHz), sodass man anhand dieser Daten leicht die richtige Kompensation berechnen und die Verz\u00f6gerung des Plugins entsprechend anpassen kann (die in der Regel in Samples und\/oder in ms angegeben wird).<\/i><\/p>\n
Um die korrekte Ausrichtung sicherer zu \u00fcberpr\u00fcfen, k\u00f6nnte man eine wenige Sekunden lange Testaufnahme erstellen und anschlie\u00dfend auf der Zeitachse \u00fcberpr\u00fcfen, ob die Transienten der beiden Spuren perfekt aufeinander abgestimmt sind.\u00a0<\/i>Um den resultierenden Klang bereits w\u00e4hrend der Aufnahme besser \u00fcberwachen zu k\u00f6nnen, w\u00e4re es besser, die Ausrichtung vor der Aufnahme vorzunehmen; in jedem Fall ist es jedoch immer m\u00f6glich, diese Ausrichtung nachtr\u00e4glich zu optimieren, indem man die Nahfeldspur so lange verz\u00f6gert, bis sie perfekt mit der anderen \u00fcbereinstimmt.\u00a0<\/em>An dieser Stelle kann man ganz frei ein beliebiges Verh\u00e4ltnis zwischen den beiden Kan\u00e4len festlegen und sich dabei ausschlie\u00dflich auf den gew\u00fcnschten Klang konzentrieren, ohne dass dabei gravierende Phasenprobleme auftreten und wobei eine perfekte Fokussierung der Transienten gew\u00e4hrleistet ist.<\/p>\n
Es versteht sich von selbst, dass die Verz\u00f6gerung entweder exakt synchron eingestellt oder etwas \u2019lockerer\u201c gehalten werden kann, falls sich herausstellt, dass das Klangergebnis so angenehmer ist oder besser zum Kontext passt; um die beste Wahl zu treffen, sollte man zun\u00e4chst beide Kan\u00e4le bei gleicher wahrnehmbarer Lautst\u00e4rke anh\u00f6ren.<\/em><\/p>\n
Die Richtcharakteristik von Mikrofonen in den Aufnahmebereichen<\/h2>\n
Je gr\u00f6\u00dfer der Aufnahmewinkel eines Mikrofons ist, desto geringer ist der erforderliche Abstand zu den Schallquellen, um die oben beschriebenen Aufnahmebereiche zu erzielen.<\/p>\n
Beispiel<\/strong><\/em><\/p>\n
Bei einer Akustikgitarre sollte ein Supernierenmikrofon (das also einen nutzbaren Aufnahmewinkel von etwa 70\u00b0\u201390\u00b0 aufweist) in der richtigen Entfernung positioniert werden, um eine korrekte Aufnahme im Resonanzbereich zu erzielen; ersetzt man das Mikrofon durch ein anderes Mikrofon mit Nierencharakteristik und einem Aufnahmewinkel von 90\u00b0\u2013110\u00b0, kann man n\u00e4her an die Schallquelle herankommen und dabei einen \u00e4hnlichen Aufnahmebereich beibehalten; Ebenso kann man sich durch die Verwendung eines Halbkugelmikrofons (180\u00b0) oder eines Kugelmikrofons (360\u00b0) noch n\u00e4her an die Schallquelle heranbewegen.<\/em><\/p>\n
Mit dem Panorama-Mikrofon erzielt man einen etwas anderen Effekt, da die von der Kapsel aufgefangenen Raumreflexionen st\u00e4rker ins Gewicht fallen.<\/em><\/p>\n
Es wird somit deutlich, dass bei gleichem gew\u00fcnschten Aufnahmebereich das Mikrofon mit zunehmendem Richtungswinkel n\u00e4her an die Schallquelle herangef\u00fchrt werden muss.\u00a0<\/em>Durch die geringere Entfernung wird der proportionale Anteil des Raumhalls verringert, wodurch gleichzeitig das Signal-Rausch-Verh\u00e4ltnis optimiert wird (was bei sehr schwachen Schallquellen von Bedeutung ist).\u00a0<\/em><\/p>\n
Die extreme N\u00e4he f\u00fchrt jedoch dazu, dass die direkt vor dem Mikrofon abgegebenen Klangkomponenten des Instruments st\u00e4rker hervorgehoben werden als die weiter au\u00dfen liegenden, wodurch die Linearit\u00e4t und damit die Wiedergabetreue der nat\u00fcrlichen Aufnahme beeintr\u00e4chtigt wird. Diese l\u00e4sst sich teilweise wiederherstellen, wenn ein halbpanoramisches oder panoramisches Mikrofon verwendet wird (das praktisch frei vom Nahbesprechungseffekt ist) oder durch Vergr\u00f6\u00dferung des Abstands des Nierenmikrofons zur Schallquelle wiederhergestellt.<\/em><\/p>\n
Auswahl des Aufnahmebereichs je nach Rolle im Mix<\/h2>\n
Eine gute Faustregel besagt, dass bei jeder Mikrofonaufnahme mehrere Aufnahmebereiche auf verschiedenen Spuren aufgezeichnet werden sollten, damit diese in der anschlie\u00dfenden Mischphase gezielt ausgew\u00e4hlt oder dosiert werden k\u00f6nnen.<\/p>\n
Wenn man beispielsweise eine Akustikgitarre aufnimmt und dabei gleichzeitig die Nah- und die Resonanzaufnahme nutzt, l\u00e4sst sich nach einer pr\u00e4zisen Abstimmung der Anschlagtransienten das Gleichgewicht zwischen Korpus und Pr\u00e4senz sowie zwischen Weichheit und Anschlag ganz einfach durch die Dosierung der Lautst\u00e4rke der beiden Audiospuren einstellen.<\/p>\n
Auf diese Weise erm\u00f6glicht der umsichtige Einsatz der Mehrkameraaufnahme<\/b> Dies k\u00f6nnte zu ausgewogenen und satten Klangfarben f\u00fchren, die bereits in der Mischphase zufriedenstellend wirken, ohne dass der Equalizer und k\u00fcnstliche Hall-Effekte in gro\u00dfem Umfang eingesetzt werden m\u00fcssen.<\/p>\n
Diese Art der Aufnahme ist besonders wichtig f\u00fcr Quellen, die eine Solistenrolle einnehmen; sie ist zudem bei sp\u00e4rlichen Arrangements von Bedeutung, w\u00e4hrend sie bei dichteren Arrangements weniger wichtig ist (wo es oft vorzuziehen ist, auf Mehrkanalspuren zu verzichten, um die klangliche Dichte der Klangquellen zu verringern, anstatt sie zu verst\u00e4rken).<\/p>\n
In Situationen, in denen eine Klangquelle nicht dominierend ist, wird oft bevorzugt, nur mit dem Nahfeld aufzunehmen; auf diese Weise klingt der Ton zwar \u00e4rmer und weniger resonant, daf\u00fcr aber viel trockener, \u201ckleiner\u201d und definierter und eignet sich somit besser f\u00fcr die Einbindung in einen Mix aus zahlreichen Klangquellen (ein solcher Klang weist n\u00e4mlich eine geringere F\u00e4higkeit zur klanglichen \u00dcberlagerung auf; in Zweifelsf\u00e4llen kann man sich daf\u00fcr entscheiden, beide Hauptbereiche aufzunehmen und sp\u00e4ter zu entscheiden, wie weiter vorzugehen ist).<\/p>\n
Verwendung von Umgebungsfeldern<\/h2>\n
Wir sind zu dem Schluss gekommen, dass die Verwendung von Umgebungsfeldern f\u00fcr sich genommen nur von untergeordneter Bedeutung ist, da sie auf videografische Anwendungen beschr\u00e4nkt sind und dazu dienen, die bereits visuell dargestellten Felder stimmlich zu untermalen.<\/p>\n
Der \u2019Campo lungo\u201c-Effekt wird eingesetzt, wenn man eine kaum wahrnehmbare Klangquelle akustisch darstellen m\u00f6chte, mit einem etwas entfernten, m\u00e4\u00dfig r\u00e4umlich eingebetteten Klangbild, wie bei einem akustischen Live-Auftritt im Theater.<\/p>\n
Das Raumfeld und das Nachhallfeld lassen sich alternativ durch den gezielten Einsatz digitaler Raumklangprozessoren problemlos simulieren.<\/p>\n
Als m\u00f6gliche Alternative zur Resonanzaufnahme k\u00f6nnte es interessant sein, eine Fern- oder Raumaufnahme mit einer Nahaufnahme zu kombinieren, die dann beim Abmischen ausgewogen werden kann.<\/strong><\/p>\n
\nWeitere Informationen zu Audioaufnahme, -bearbeitung und digitalem Tuning<\/h2>\n
- deutliche Verringerung der Empfindlichkeit gegen\u00fcber dem\u2019Mikrofonausl\u00f6sung<\/b> (Larsen<\/b>) verursacht durch die R\u00fcckkopplung des PA-Systems und\/oder der Stage-Monitore bei verst\u00e4rkten Konzerten, was ihn vor allem bei Live-Auftritten besonders beliebt macht, ebenso wie die folgende Eigenschaft<\/li>\n