Ganz gleich, ob du Singer-Songwriter, Komponist, Produzent, Texter oder Bandmitglied bist \u2013 wenn du an der Entstehung neuer und origineller Songs mitwirkst, k\u00f6nntest (und solltest) du jedes Mal verg\u00fctet werden, wenn dieser Song oder ein Teil davon:<\/p>\n
Wer Originaltexte verfasst, wird technisch gesehen als Autor (oder genauer gesagt als Textautor) bezeichnet.<\/p>\n
Wer Originalmusik komponiert, wird technisch gesehen als Komponist bezeichnet (manchmal wird er jedoch einfach als Musikautor bezeichnet).<\/p>\n
Als Komponist und\/oder Texter hast du heutzutage verschiedene M\u00f6glichkeiten, mit deinen Kompositionen Geld zu verdienen.<\/p>\n
In diesem Zusammenhang spielt das Musikverlagswesen eine wichtige Rolle, ist aber zugleich einer der am wenigsten verstandenen Aspekte der Musikindustrie.<\/p>\n
Einfacher Zugang ist nicht gleichbedeutend mit Verst\u00e4ndnis; und nur weil ein unabh\u00e4ngiger Autor oder Produzent heutzutage mit einer Ver\u00f6ffentlichung Geld verdienen kann, hei\u00dft das noch lange nicht, dass er auch wei\u00df, wie das geht.<\/p>\n
Im Folgenden werde ich kurz die Grundlagen zum Verst\u00e4ndnis der verschiedenen Rollen von Autoren und Herausgebern erl\u00e4utern und dabei dazu beitragen, einige Aspekte zu kl\u00e4ren, die vielen K\u00fcnstlern unklar erscheinen.<\/p>\n
Es handelt sich um:<\/p>\n
des geistigen Eigentums an seinen Kompositionen (das weder gesetzlich noch logisch \u00fcbertragbar ist)
\ndes wirtschaftlichen Rechts, das sich aus der Nutzung der Werke durch beliebige Personen ergibt, wobei diese gesetzlich verpflichtet sind, dem Urheber das sogenannte Urheberrecht zu zahlen, das im Wesentlichen die Verg\u00fctung f\u00fcr den Erhalt der Lizenz zur Nutzung des Werks darstellt, welches das geistige Eigentum des Urhebers selbst ist, f\u00fcr einen bestimmten Zweck (\u00f6ffentliche Auff\u00fchrung, Tonaufnahmen, Werbung und Sonstiges)
\nDas bedeutet, dass der Urheber eines bestimmten Werks (Musik und Text) beschlie\u00dfen kann, dieses \u201cins Spiel zu bringen\u201d, und zwar so, dass es f\u00fcr die oben genannten Verwendungszwecke Einnahmen generiert.<\/p>\n
Das Musikverlagswesen entstand, um die Rechte im Zusammenhang mit dem Druck von Noten zu regeln \u2013 eine Praxis, die zwar nach wie vor verbreitet ist, heute jedoch deutlich an Bedeutung verloren hat.<\/p>\n
Der Musikverleger war derjenige, der \u2013 \u00e4hnlich wie bei gedruckten B\u00fcchern \u2013 in Absprache mit dem Autor die Kosten f\u00fcr den Druck der Noten sowie die Rechte zur wirtschaftlichen Verwertung dieser Noten \u00fcbernahm, wobei die Einnahmen prozentual mit dem Autor geteilt wurden.<\/p>\n
Zu diesem Zweck trat der Autor einen Teil seiner Urheberrechte in Form eines Ver\u00f6ffentlichungsrechts ab und wurde so gemeinsam mit dem Verleger Inhaber der Rechte zur geistigen Verwertung des Werks.<\/p>\n
Dieses Recht konnte und kann auch heute noch vom Urheber im Rahmen einer Vereinbarung abgetreten werden, die heutzutage in der Regel fester Bestandteil eines \u201cPlattenproduktionsvertrags\u201d ist.<\/p>\n
Diese vertragliche Vereinbarung kann jedoch auch die Verg\u00fctung darstellen, die der Urheber einer externen Partei (n\u00e4mlich dem Verlag) f\u00fcr die Werbung und Verbreitung seines Werks gew\u00e4hrt.<\/p>\n
Im allgemeinen Sprachgebrauch und auch im Folgenden bezeichnen wir jedoch als Musikverlagswesen die Gesamtheit aller Handlungen und Rechte, die mit der Komposition von Musikst\u00fccken und der Herstellung eines Tontr\u00e4gers dieser St\u00fccke zusammenh\u00e4ngen.<\/p>\n
F\u00fcr den Schutz der Rechte von Urhebern und Verlegern k\u00f6nnen die in den verschiedenen nationalen Gebieten ans\u00e4ssigen Urheber- und Verlegerverb\u00e4nde sorgen \u2013 und tun dies in der Regel auch, wenn sie von diesen damit beauftragt werden. Diese Verb\u00e4nde haben oft Vereinbarungen untereinander getroffen, um die Rechte der bei ihnen registrierten Urheber und Verleger auf internationaler Ebene zu verwalten.<\/p>\n
Fr\u00fcher war in Italien ausschlie\u00dflich die SIAE t\u00e4tig, die einzige Gesellschaft mit Exklusivrecht f\u00fcr solche Dienstleistungen zum Schutz und zur Verwaltung der Rechte von Urhebern und Verlegern.<\/p>\n
Mittlerweile wurde der Markt jedoch liberalisiert, und es sind weitere alternative Unternehmen entstanden. Unter diesen m\u00f6chte ich insbesondere Soundreef hervorheben, das ich allen empfehle, vor allem aber aufstrebenden und weniger bekannten Urhebern.<\/p>\n
Nach Vereinbarung zwischen dem Urheber und gegebenenfalls dem Verlag mit einer dritten Partei, dem sogenannten Produzenten, ist es m\u00f6glich, die Aufnahme einer bestimmten Auff\u00fchrung eines Musikst\u00fccks auf einem physischen oder digitalen Datentr\u00e4ger zu speichern, der technisch als \u201eAudio-Master\u201c bezeichnet wird.<\/p>\n
Heutzutage f\u00e4llt die Rolle des Produzenten immer h\u00e4ufiger mit der des Autors (oder des Verlegers) zusammen, es kann sich aber auch um eine dritte Partei handeln, wie beispielsweise ein Plattenlabel.<\/p>\n
Der Hersteller hat gesetzlich das ausschlie\u00dfliche Recht,:<\/p>\n
\u201cphysikalische\u201d Eigenschaft des Audio-Masters
\nKopien des Originals selbst anzufertigen (woher sich der Begriff \u201eCopyright\u201c ableitet)
\ndie oben genannten Exemplare direkt zu vertreiben und zu vermarkten
\ndieses Recht ganz oder teilweise gegen eine vereinbarte Verg\u00fctung an Dritte abzutreten
\nexternen Parteien die Genehmigung zu erteilen, die Kopien zu vermarkten und zu vertreiben, gegebenenfalls mit zeitlichen und\/oder territorialen Beschr\u00e4nkungen, auch in diesem Fall gegen eine vereinbarte Verg\u00fctung
\nDieses B\u00fcndel von Rechten wird als Urheberrecht bezeichnet, und dessen Verletzung stellt sowohl eine zivilrechtliche als auch eine strafrechtliche Handlung dar.<\/p>\n
Wenn du als Autor ein Audiomaster erstellt hast und keinen Vertrag mit einem Verlag oder einem externen Produzenten abgeschlossen hast, liegen die Urheber-, Verlags- und Copyright-Rechte vollst\u00e4ndig bei dir.<\/p>\n
Du giltst somit sowohl als Urheber als auch als Herausgeber, und nur du hast das Recht, deine Werke zu ver\u00f6ffentlichen und zu verwerten.<\/p>\n
Im Falle von Einnahmen stehen diese zu 100 % dir zu, abz\u00fcglich der Verg\u00fctungen (Kosten und\/oder Gewinne), die an die von dir jeweils beauftragten Unternehmen zu zahlen sind, die das Werk in deinem Namen verwerten, wie beispielsweise Soundreef, YouTube und Spotify.<\/p>\n
Sollten Sie es f\u00fcr sinnvoll halten, einen etablierten Verlag einzubeziehen, um die oben genannten Vorteile (gr\u00f6\u00dfere Reichweite und h\u00f6here Verkaufszahlen) zu nutzen, k\u00f6nnen Sie dies im Rahmen eines abzuschlie\u00dfenden Vertrags tun.<\/p>\n
Wenn Sie die Verwaltung des Werks einer Urheber- und Verlegergesellschaft \u00fcbertragen, gen\u00fcgt es, anstelle eines Vertrags bei der Hinterlegung der zu verwaltenden Musikst\u00fccke die Daten des Verlegers anzugeben und dabei auch die Aufteilungsanteile zwischen dem Urheber (oder den Urhebern) und dem Verleger anzugeben.<\/p>\n
Dieser Prozentsatz wird \u00fcblicherweise zu gleichen Teilen festgelegt: 50% f\u00fcr jede der Parteien.<\/p>\n
In der Zeit, als Musik noch auf Schallplatten oder CDs verkauft wurde, \u00fcbernahm der Produzent h\u00e4ufig alle Rechte und die Kosten f\u00fcr den Vertrieb und zahlte den Hauptk\u00fcnstlern neben den Tantiemen, die als prozentualer Anteil am Umsatz berechnet wurden, eine feste Gage.<\/p>\n
Zum besseren Verst\u00e4ndnis findest du unten ein beispielhaftes Schema, wie die Verkaufserl\u00f6se eines durchschnittlich erfolgreichen K\u00fcnstlers in den Jahren, als Musik noch auf physischen Tontr\u00e4gern ver\u00f6ffentlicht wurde, aufgeteilt werden konnten.<\/p>\n
Nehmen wir f\u00fcr dieses Beispiel einen Bruttoerl\u00f6s vor Steuern in H\u00f6he von 1.000.000 Euro an, der aus dem Verkauf von Tontr\u00e4gern stammt:<\/p>\n
400.000 Euro (40%), aufgeteilt auf die verschiedenen Einzelh\u00e4ndler, d.\u202fh. auf die Gesch\u00e4fte, die den Verkauf an die \u00d6ffentlichkeit tats\u00e4chlich get\u00e4tigt haben (von diesen Einnahmen ziehen sie die Betriebskosten ihres Gesch\u00e4fts ab)
\n200.000 Euro (20%) f\u00fcr den Vertreiber (oder die Vertreiber), d. h. die Unternehmen, die daf\u00fcr zust\u00e4ndig sind, die Produkte \u00fcber ein Netz von Handelsvertretern physisch an die Einzelh\u00e4ndler zu liefern (von diesen Einnahmen ziehen sie die Betriebskosten der Vertriebsabteilung, die Provisionen der Handelsvertreter sowie die Kosten f\u00fcr die Auslieferung der Schallplatten abziehen)
\n200.000 Euro (20%) f\u00fcr den Produzenten (von diesem Betrag zieht er die Kosten f\u00fcr die Registrierung, die Werbung, das Pressen der Tontr\u00e4ger sowie die Pflege der Beziehungen zu den Vertriebsh\u00e4ndlern ab; au\u00dferdem muss er dem K\u00fcnstler eine Gage (beispielsweise 40.000 Euro) zahlen, deren H\u00f6he proportional zum Bekanntheitsgrad und Ansehen des K\u00fcnstlers ist
\n80.000 Euro (8%) f\u00fcr Urheber- und Verlagsrechte sowie die damit verbundenen Verwaltungsgeb\u00fchren, die zum gr\u00f6\u00dften Teil (75\u201385%) von den Gesellschaften, die diese Rechte im Auftrag verwalten, an die Autoren und Verlage weiterverteilt werden
\n120,00 Euro (12%) f\u00fcr den als Hauptk\u00fcnstler auf der CD aufgef\u00fchrten Interpreten als Tantiemen auf die Verk\u00e4ufe
\nIn F\u00e4llen, in denen der K\u00fcnstler noch am Anfang seiner Karriere stand, konnte das feste Honorar sogar erheblich gek\u00fcrzt werden, bis es ganz wegfiel; in diesem Fall konnte oft auch der Tantiemenanteil des K\u00fcnstlers auf ein Minimum von 4% gesenkt werden.<\/p>\n
In der heutigen Zeit sind Produkte virtuell geworden, weshalb die unter den Punkten a und b genannten Einzelh\u00e4ndler und Vertriebsh\u00e4ndler fast vollst\u00e4ndig verschwunden sind.<\/p>\n
An ihre Stelle sind Verkaufs- oder Streaming-Plattformen getreten, die unser Zeitalter pr\u00e4gen und die Verg\u00fctungen aus Verk\u00e4ufen und Rechten in unterschiedlicher H\u00f6he \u2013 etwa 30% \u2013 einnehmen und den anderen Akteuren der Kette (c, d und e) den verbleibenden Anteil von etwa 70 % (der vollst\u00e4ndig beim K\u00fcnstler verbleibt, falls dieser Urheber, Interpret und Produzent der Masteraufnahme ist).<\/p>\n
Einige dieser Plattformen (zum Beispiel Apple und Spotify) akzeptieren jedoch keine direkten Gesch\u00e4ftsbeziehungen mit K\u00fcnstlern und kleinen Produzenten.<\/p>\n
Um auf diesen Plattformen zu ver\u00f6ffentlichen, ist es unerl\u00e4sslich, sich an den neuen autorisierten digitalen Vertreiber (z. B. CDBaby oder Amuse) zu wenden, der den K\u00fcnstlern zudem den bequemen Service bietet, ihre Musik weltweit auf allen Plattformen zu ver\u00f6ffentlichen, wobei er einen kleinen Prozentsatz einbeh\u00e4lt, der das Restrecht um weitere 5\u201310 Prozentpunkte schm\u00e4lert.<\/p>\n
Tats\u00e4chlich k\u00f6nnen nur einige etablierte Plattenfirmen mit hohem Umsatz direkte Beziehungen zu den genannten Plattformen f\u00fcr die Ver\u00f6ffentlichung von Titeln unterhalten.<\/p>\n
Also:<\/strong><\/p>\n Ist der K\u00fcnstler zugleich Urheber, Produzent und Verleger, erh\u00e4lt er den gesamten Restbetrag, der sich nach Abzug der Steuern auf etwa 55\u201365% der von den Nutzern und aus der Werbung gezahlten Bruttobetr\u00e4ge bel\u00e4uft.<\/p>\n Gibt es einen externen Produzenten, muss der K\u00fcnstler diese Einnahmen mit ihm aufteilen, und zwar gem\u00e4\u00df den in den geltenden Vertr\u00e4gen festgelegten Anteilen, die sowohl vom Bekanntheitsgrad des K\u00fcnstlers als auch von den eventuellen Kosten abh\u00e4ngen, die der Produzent f\u00fcr die Produktion und Vermarktung der Musik aufgewendet hat.<\/p>\n Der Verlag, sofern es einen gibt (mittlerweile sind fast ausschlie\u00dflich die Produzenten selbst die Verlage, sofern es \u00fcberhaupt welche gibt), teilt sich mit dem Autor die Rechte, die von der beauftragten Verwertungsgesellschaft f\u00fcr Autoren und Verlage verwaltet werden.<\/p>\n Wie deutlich wird, hat sich mit dem Verschwinden der physischen Datentr\u00e4ger der Horizont v\u00f6llig ver\u00e4ndert, und es ist nun m\u00f6glich geworden, dass K\u00fcnstler ihren Weg zum Erfolg selbst in die Hand nehmen.<\/p>\n Das bedeutet jedoch nicht, dass es einfacher ist, Erfolg zu haben, da die Einfachheit der Produktionsprozesse (vom Heimstudio bis hin zur virtuellen Unterst\u00fctzung) die Produktion einer unz\u00e4hligen Menge an Musik beg\u00fcnstigt hat, was dazu beigetragen hat, die Nutzer zu verwirren und den Musikmarkt zu \u00fcbers\u00e4ttigen.<\/p>\n Auch heute noch, genau wie damals (wenn auch auf andere Weise), machen gro\u00dfe Investitionen in Produktion und Werbung den Unterschied aus und sind f\u00fcr den K\u00fcnstler in der Regel w\u00fcnschenswert, da sie den Erfolg und die daraus resultierenden Einnahmen erheblich steigern k\u00f6nnen.<\/p>\n Der Trick besteht darin, Zustimmung und einen Trend zu schaffen \u2013 was f\u00fcr diejenigen am einfachsten ist, die \u00fcber umfangreiche Mittel, auch finanzieller Art, verf\u00fcgen und diese einsetzen.<\/p>\n Nat\u00fcrlich sind die Qualit\u00e4t der Komposition, des Arrangements und der Interpretation stets die Grundlage f\u00fcr einen Erfolg, aber nicht immer, wie wir feststellen k\u00f6nnen.<\/p>\n Diese Eigenschaft ist jedoch von grundlegender Bedeutung, wenn du dich an der Eigenproduktion versuchen m\u00f6chtest, denn nur so kannst du hoffen, mit wenigen, aber meisterhaft eingesetzten Mitteln auf dich aufmerksam zu machen, Anerkennung zu finden und dir einen eigenen Fanclub aufzubauen.<\/p>\n HINWEIS<\/strong><\/p>\n Heutzutage \u00fcben die gro\u00dfen Produktionsfirmen nicht mehr die traditionelle T\u00e4tigkeit des Talentscouts aus, der fr\u00fcher auf der Suche nach Rohdiamanten war, die es zu schleifen galt.<\/p>\n Die gro\u00dfen Plattenfirmen suchen hingegen nach interessanten K\u00fcnstlern, die sich aus eigener Kraft bereits einen gro\u00dfen Fanclub aufgebaut haben.<\/p>\n Um in dieser Hinsicht konkretes Interesse seitens der gro\u00dfen Produktionsfirmen zu wecken, sollte man mindestens 50.000 Fans in den sozialen Netzwerken oder \u2013 noch besser \u2013 in der eigenen Mailingliste vorweisen k\u00f6nnen.<\/p>\n Das ist allerdings das Minimum, um darauf hoffen zu k\u00f6nnen, kontaktiert zu werden oder sich selbst anzubieten; man sollte jedoch wissen, dass sich Ihre Marktmacht mit noch h\u00f6heren Zahlen exponentiell erh\u00f6ht, wodurch Sie bessere Vertragsbedingungen erzielen k\u00f6nnen.<\/p>\n Mit einer festen Fangemeinde von 1.000.000 Fans bist beispielsweise du es und nicht das gro\u00dfe Label, der die Verhandlungen f\u00fchrt, sodass du den L\u00f6wenanteil f\u00fcr dich beanspruchen kannst.<\/p>\n Aber kommen wir zur\u00fcck zu unserem Hauptthema, n\u00e4mlich den Rechten und Verteilungskriterien, die sich aus der wirtschaftlichen Verwertung der Werke und des Masters ergeben.<\/p>\n Wenn du bei einer Urheber- und Verlegergesellschaft angemeldet bist, bringen Live-Auff\u00fchrungen im Rahmen von Konzerten und \u201cfest im Programm stehenden\u201d Veranstaltungsreihen Einnahmen f\u00fcr die Urheber und gegebenenfalls die Verleger mit sich, da diese Gesellschaften die entsprechenden Tantiemen f\u00fcr dich bei den Veranstaltern einziehen oder einen Anteil an den Einnahmen aus den Eintrittskarten oder den Teilnahmegeb\u00fchren f\u00fcr das Konzert (bei kostenpflichtigen Veranstaltungen) einfordern.<\/p>\n Die Registrierung und die damit verbundene Hinterlegung der Musikst\u00fccke bei einer dieser Gesellschaften ist daher eine wesentliche Voraussetzung, um im Falle einer \u00f6ffentlichen Auff\u00fchrung deiner Musikst\u00fccke Einnahmen zu erzielen.<\/p>\n HINWEIS<\/strong><\/p>\n Beachten Sie jedoch, dass die SIAE \u2013 im Gegensatz zu anderen alternativen Verwertungsgesellschaften \u2013 kleine Urheber im Falle von Einnahmen aus kleinen Auftritten (Piano-Bar, Hochzeiten und leichte Unterhaltung im Allgemeinen) stark benachteiligt.<\/p>\n Auch in diesem Fall nehmen die Urheberverwertungsgesellschaften die Tantiemen ein und verteilen sie an die Urheber und Verlage.<\/p>\n HINWEIS<\/strong><\/p>\n Einige Urheberrechtsgesellschaften werden jedoch von den kleinen Sendern nur eine Pauschale einziehen, wodurch die kleinen Urheber benachteiligt werden, \u00e4hnlich wie bei den oben genannten kleinen Konzerten.<\/p>\n Als Autor und Herausgeber<\/strong><\/p>\n Wenn du ein noch nicht etablierter italienischer Autor bist, melde dich bei einer Urheberrechtsgesellschaft an, jedoch nicht bei der SIAE (eine gute Alternative ist Soundreef), und hinterlege dort dein gesamtes musikalisches Schaffen.<\/p>\n Auf diese Weise erzielst du die h\u00f6chstm\u00f6gliche Verg\u00fctung, wenn deine Titel bei Live-Auftritten und in Rundfunk- und Fernsehsendungen verwendet werden.<\/p>\n Hier sind die Links zu Soundreef und zur SIAE:<\/p>\n www.soundreef.com<\/p>\n www.siae.it<\/p>\n Als Hersteller und Urheberrechtsinhaber<\/strong><\/p>\n Registriere dich bei der Plattform eines digitalen Vertreibers, der die Verwaltung der Verkaufs- und Streaming-Rechte an deinen Titeln \u00fcbernimmt, und ver\u00f6ffentliche deine Titel \u00fcber diese Plattform im Internet.<\/p>\n Zwei gute Anbieter sind beispielsweise CDBaby (das sich durch seinen hervorragenden Service auszeichnet) und Amuse (das v\u00f6llig kostenlos ist), aber es gibt noch viele andere, darunter auch italienische. In diesem Zusammenhang empfehle ich dir, dir vor deiner Entscheidung genau durchzulesen, welche Dienste sie anbieten und zu welchen Kosten.<\/p>\n HINWEIS<\/strong><\/p>\n Es empfiehlt sich, die Wahl sorgf\u00e4ltig zu treffen, damit Sie langfristig stets mit demselben Betreuer zusammenarbeiten k\u00f6nnen, sodass Sie Ihre Werke verwalten, Berichte einsehen und vieles mehr \u00fcber ein einziges Konto f\u00fcr den Zugriff auf die Verwaltungsplattform erledigen k\u00f6nnen.<\/p>\n In der Regel musst du bei diesem digitalen Anbieter folgende Geb\u00fchren zahlen:<\/p>\n eine einmalige Geb\u00fchr (d.\u202fh. nur einmal) f\u00fcr jedes Album oder jede Single, die du ver\u00f6ffentlichst (genauer gesagt von kostenlos bis etwa 35 Euro) Es scheint n\u00e4mlich, wie sie ausdr\u00fccklich betonen, dass das Unternehmen ausschlie\u00dflich daran interessiert ist, neue Talente zu entdecken, die es f\u00f6rdern kann, und zu diesem Zweck bietet es offenbar einen kostenlosen Service von guter Qualit\u00e4t an, auch wenn dieser derzeit noch nicht sehr viele Zusatzleistungen umfasst.<\/p>\n Die von dir gew\u00e4hlte Serviceplattform wird deine Musik auf allen Verkaufs- und Streaming-Plattformen ver\u00f6ffentlichen, die Einnahmen einziehen und sie regelm\u00e4\u00dfig an dich auszahlen.<\/p>\n Du kannst die Berichte jederzeit \u00fcber die Plattform einsehen, auf die du nach dem \u00fcblichen Anmeldevorgang einen gesch\u00fctzten Zugriff erh\u00e4ltst.<\/p>\n Hier sind die Links zu CD Baby und Amuse:<\/p>\nWas passiert bei einer Live-Auff\u00fchrung vor Publikum?<\/h5>\n
Und wie sieht es bei Fernseh- und Rundfunksendern aus?<\/h5>\n
Tipps f\u00fcr diejenigen, die sich noch nicht etabliert haben<\/h5>\n
\nDanach musst du nur noch die im Laufe der Zeit angefallenen Erl\u00f6se einziehen, abz\u00fcglich eines kleinen variablen Prozentsatzes an Geb\u00fchren, die als Gegenleistung einbehalten werden und zwischen kostenlos und 15% variieren.
\nEin v\u00f6llig kostenloser Dienst ist Amuse, der weder einmalige Geb\u00fchren f\u00fcr die Hinterlegung von Titeln noch Prozente an den Einnahmen erhebt.<\/p>\n