Leitfaden zum Mastering für Streaming: Ausbalancierende Entzerrung und mehr(198 Mal gelesen)

27. November 2024/0 Kommentare/in Audio, Audio-Mastering, Tonaufnahme/von Alessandro Fois

Leitfaden zum Mastering für Streaming-Plattformen: Ausgleichende Entzerrung und mehr

Die Entzerrung (EQ) ist ein wesentlicher Schritt beim Mastering, der es ermöglicht, klangliche Probleme zu beheben, die Frequenzbalance zu optimieren und den Mix für die anschließenden dynamischen Bearbeitungen vorzubereiten. Dieser Prozess beschränkt sich nicht darauf, “den Klang zu verbessern”, sondern ist ein unverzichtbares technisches Werkzeug, um sicherzustellen, dass das Endprodukt stimmig, musikalisch und auf jedem Abhörsystem wiedergebbar ist.

Beim Mastering ist die Reihenfolge der Arbeitsschritte entscheidend: Der Equalizer wird fast immer vor der Kompression eingesetzt., da eine Bearbeitung der Frequenzen vor der Dynamikbearbeitung ein kontrollierteres und effektiveres Ergebnis gewährleistet.

Warum der Equalizer beim Mastering entscheidend ist

Der Equalizer beim Mastering erfüllt die folgenden drei grundlegenden Anforderungen.

Farbkorrektur

Dies dient dazu, Resonanzen, störende Frequenzen oder Unregelmäßigkeiten zu beseitigen. Diese Probleme werden oft durch die Akustik des Mischraums oder die Nichtlinearität der verwendeten Monitore verursacht, manchmal aber auch durch übereilte oder unüberlegte Entscheidungen des Tontechnikers.

Durch eine angemessene Korrektur lässt sich der Mix von den oben genannten Frequenzen “bereinigen” und die Defizite ausgleichen.

Tonale Betonung

Damit lassen sich die klanglichen Eigenschaften eines Musikstücks zur Geltung bringen, indem die entscheidenden Frequenzen hervorgehoben werden, die den Gesamteindruck verbessern.

Zum Beispiel:

Stärkere Betonung im mittleren und mittelhohen Frequenzbereich (400–3000 Hz), um die Verständlichkeit der Solisten zu verbessern
Bessere Definition in den Höhen, breitbandig, um die Brillanz zu steigern, ohne dass es schrill klingt.
Bessere Definition im Bassbereich, breitbandig, um die Tiefe zu erhöhen, ohne dass es im unteren Mitteltonbereich zu einem „Klang in der Dose“-Effekt oder zu störenden, übermäßigen Anschwellen im tiefsten Bassbereich kommt.

Vorbereitung auf die dynamische Behandlung

Eine ausgewogene Tonbasis verhindert, dass problematische Frequenzen Kompressoren oder Limiter übermäßig auslösen. Dies ermöglicht eine natürlichere, effektivere und weniger invasive Kompression, wodurch der Tontechniker entspannter arbeiten kann.

Warum sollte man vor der Komprimierung einen Equalizer einsetzen?

Die Entzerrung erfolgt fast immer vor der Dynamikbearbeitung, und zwar aus drei wesentlichen Gründen.

Entfernung unerwünschter Frequenzen

Problematische Frequenzen oder Frequenzbereiche können nicht nur insbesondere bei hoher Lautstärke störend wirken, sondern auch die Kompressoren überlasten und so zu unerwünschten Ergebnissen führen.

Wenn man sie vor der Kompression dämpft, erhält man einen klareren und kompakteren Klang.

Kontrollierte Hervorhebung

Die fehlenden Frequenzbänder sollten vor der Kompression angehoben werden, um eine gleichmäßigere Verteilung des hörbaren Spektrums zu gewährleisten.

Effizienz der dynamischen Behandlung

Ein klanglich ausgewogenes Audiosignal ermöglicht es dem Kompressor, transparenter zu arbeiten, ohne unerwünschte Elemente zu betonen.

Equalizer-Techniken beim Mastering

Korrekturentzerrung

Verwenden Sie Glockenfilter mit Q eng um Resonanzen oder problematische Frequenzen zu reduzieren, ohne die umliegenden Bereiche des Spektrums zu beeinflussen.

Allgemeine Klangausgleichung

Es werden Glockenfilter mit Q größer um die allgemeine Balance des Mixes anzupassen. Er eignet sich ideal, um Frequenzbereiche hervorzuheben oder abzuschwächen, ohne dabei auffällige Ungleichgewichte zu erzeugen.

Shelving-Entzerrung

Es verwendet Shelving-Filter, um den gesamten Frequenzbereich der tiefen Frequenzen (typischerweise unter 100 Hz) oder der hohen Frequenzen (typischerweise über 5 oder 10 kHz) gleichmäßig zu gestalten, wodurch der Klang offener, luftiger und brillanter wird.

Hochpass- und Tiefpassfilter

Die Anwendung eines Hochpassfilters oberhalb von 20 kHz trägt dazu bei, Aliasing und andere Artefakte zu reduzieren.

Ein Tiefpassfilter unterhalb von 20 Hz (oder auch darüber, sofern der Obertongehalt des Stücks dadurch nicht beeinträchtigt wird) ist nützlich, um unnötige subsonische Frequenzen zu entfernen.

Praktische Überlegungen zur Entzerrung

Zurückhaltung bei den Beiträgen

Der EQ beim Mastering erfordert sehr präzise Eingriffe, die sich jedoch nur auf wenige dB beschränken.

Drastische Änderungen sind nur bei sehr unausgewogenen Mixen zulässig; in solchen Fällen ist es jedoch oft besser, den Mix zu überarbeiten.

Kritisches Zuhören

Das Abhören des Masters auf verschiedenen Wiedergabesystemen (Monitore, Kopfhörer, handelsübliche Lautsprecher) stellt sicher, dass die Änderungen in verschiedenen Kontexten konsistent sind. Die endgültige Beurteilung muss sich jedoch auf das Abhören in einem vollkommen linearen System stützen.

Verwendung von Messgeräten

Spektrumanalysatoren und Lautstärkemessgeräte helfen dabei, problematische Frequenzen zu identifizieren und das Signal objektiv auszugleichen.

Verstärkte Wahrnehmung der Bässe

In weniger puristischen Musikgenres wie dem Pop, in denen der Bass eine wichtige strategische Funktion hat (man denke beispielsweise an Hip-Hop, zum Beispiel), kann es ratsam sein, anstelle einer Überlastung des Masters hohe Obertöne zu erzeugen, die aufgrund der harmonischen Zusammensetzung dem Ohr psychoakustisch das Vorhandensein tieferer Frequenzen suggerieren (die sonst in Kopfhörern und anderen kleinen Geräten kaum oder gar nicht hörbar sind).
Um dies zu erreichen, können Sie entsprechende Plugins verwenden oder wie folgt vorgehen:

die Spuren des Basses, der Kick-Drum und anderer Instrumente, die einen nennenswerten Frequenzbereich unterhalb von 80 Hz abdecken, duplizieren
den Inhalt der Spur in die nächsthöhere Oktave umwandeln
Mit einem LPF-Filter (mit mittlerer Abklingkurve, z. B. 12 dB/Oktave) alle höheren Obertöne der neuen Spur dämpfen, wobei die Grundfrequenz (die natürlich eine Oktave über der des Originals liegt) vollständig hörbar bleibt.
Die neue Spur im gewünschten Verhältnis mit dem Original abmischen (Hörtests sowohl über die Studiomonitore als auch mit einem Smartphone durchführen)
Den oben genannten LPF-Filter nutzen, um den allgemeinen Klangcharakter anzupassen, indem die Grenzfrequenz und die Flankensteilheit nach Belieben verändert werden, bis der gewünschte Klang erreicht ist
Gegebenenfalls die erzeugte Spur oder beide Spuren zusammen (Original und erzeugte Spur in einer Gruppe zusammengefasst) entzerren und anschließend komprimieren, um auf jedem Abspielgerät den besten Klang und den besten Hörerlebnis zu erzielen

Fortgeschrittene Tipps zum EQ beim Mastering

Spektralausgleich

Bei modernen Musikrichtungen (Pop, Rock, EDM) sollte das gesamte hörbare Spektrum (20 Hz – 20 kHz) durch eine lineare Kurve dargestellt werden, die leicht zu den hohen Frequenzen hin ansteigt. Unterhalb von 60 Hz und oberhalb von 14 kHz ist ein allmählicher Abfall zu verzeichnen.

Maßnahmen im Bereich der Akustik

Bei eher seltenen Genres (z. B. Kammermusik, akustischer Jazz) könnte sich das Frequenzspektrum auf den Bereich zwischen 80 Hz und 10 kHz beschränken. Betonen Sie keine Frequenzbänder, die unnötig sind oder keinen musikalischen Inhalt haben.

Bewältigung von Bandbreitenspitzen

Bei Spitzenwerten (z. B. im Bereich von 12–15 kHz oder 80–120 Hz) lassen sich wahrnehmbare Unausgewogenheiten vermeiden, indem man den Inhalt auf benachbarte Frequenzbänder verteilt.

Hochpassfilter:

Wenden Sie stets einen Filter oberhalb von 20 kHz an, um Aliasing zu begrenzen – dies ist wichtig, um eine einwandfreie Wiedergabe zu gewährleisten.

Phasen des bewussten Masterings

Präziser Mix

Das Exportieren von Mixen, die klanglich bereits ausgewogen sind, verringert die Notwendigkeit drastischer Eingriffe während der Mastering-Phase und führt zu besseren Ergebnissen.

Es empfiehlt sich, die masteringsfertigen Mixe mit einer Abtastrate zu exportieren, die genau doppelt so hoch ist wie die des Mix-Projekts.

Einheitlichkeit zwischen den Titeln

Ordnen Sie die Titel in einem Album in einer neuen Session an, um Lautstärke, Klangfarbe und anschließend die Dynamik einheitlich aufeinander abzustimmen.

Mastering-Kette

Der Equalizer ist der erste Schritt, gefolgt von der Kompression, um eine einheitliche Dynamik und einen gleichmäßigen Klang zu erzielen.

Fazit

Der Equalizer beim Mastering ist ein entscheidender technischer und kreativer Schritt. Durch maßvolles Eingreifen lässt sich ein ausgewogenes, dynamisches Endergebnis erzielen, das auf jeder Plattform und jedem Gerät wiedergegeben werden kann. Ein gut durchgeführtes Mastering bewahrt die Integrität des Originalmixes und verbessert gleichzeitig die Gesamtklangqualität.

Die Dynamik beim Mastering

Siehe auch diesen anderen Blog-Artikel

Leitfaden zum Mastering für Streaming-Plattformen: Normalisierung, LUFS und Lautstärke