Grabación de un coro polifónico organizado según la técnica espaciada (Letto 164 volte)

La técnica Spaziata es una de las principales técnicas de grabación, reconocida también por capturar el sonido de un coro polifónico dispuesto en línea recta, la más utilizada durante la grabación de conciertos en vivo debido a su mejor usabilidad escénica en comparación con otras técnicas.

Existen otras técnicas de grabación que pueden ser más apropiadas para coros organizados en semicírculo o en línea, como la técnica XY, la ORTF, la técnica de corola y la técnica Blumlein. Estas técnicas ofrecen soluciones versátiles para diferentes configuraciones corales y entornos de grabación.

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A continuación se explica cómo utilizar la técnica espaciada para grabar su coro polifónico:

Técnica espaciada 

Grabación multidireccional optimizada de grupos corales con técnica espaciada y sin fase.

Ubicaciones recomendadas para el Coro

El Spaced Record es ideal para coros dispuestos en línea en un solo nivel o hasta 3 niveles superpuestos, con un frente de 2 metros de ancho o más.

Casi siempre es aconsejable en lugar de la técnica ORTF, en particular, cuando el frente de grabación (es decir, la línea del coro) supera los 3 metros en ubicaciones altamente reverberantes y los 4 metros en aquellas con reverberación moderada.

También se puede utilizar con éxito con un coro dispuesto en un semicírculo amplio (forma de luna creciente).

Micrófonos para utilizar

Utilice micrófonos cardioides (o con patrones polares variables configurados como cardioide), 1 micrófono por cada grupo de 3 cantantes dispuestos en la línea de base.

Disposición del micrófono

Coloque los micrófonos en línea, cada uno frente a un grupo de tres coristas, manteniendo una distancia exacta de 150 cm entre ellos para garantizar una grabación consistente y optimizar la coherencia de fase. Los tres coristas, hombro con hombro, deben estar bien centrados frente al micrófono.

Ventajas

La técnica espaciada, si se optimiza correctamente, ofrece una buena cobertura sonora para coros dispuestos en línea, permitiendo una grabación equilibrada, una amplia imagen estéreo y una buena posibilidad de gestionar los volúmenes de los micrófonos en postproducción durante la mezcla (y por tanto también de las secciones del coro).

PRO

• Homogeneidad:Si se hace bien, se garantiza una cobertura uniforme para todos los coristas.
• Versatilidad:Se puede utilizar con coros dispuestos en línea de uno o varios niveles.
• Control de reverberación ambiental:Reduce significativamente la incidencia de reverberación si los micrófonos y las voces de acompañamiento están colocados correctamente.
• Usabilidad del escenario para grabaciones en vivo:si se utilizan pequeños micrófonos de condensador de aguja cardioide sostenidos por soportes no demasiado voluminosos, el impacto escénico de los micrófonos no será demasiado invasivo, por otro lado esta técnica es la mejor para captar un coro en línea, que es la posición clásica e ideal para las necesidades escénicas de los conciertos.

CONTRA

• MomentoLa técnica no permite una sincronización perfecta, pero la optimización de la distancia entre los micrófonos permite mejorar la coherencia de fase, gracias a la relación 2,5:1 entre la distancia mutua entre los micrófonos adyacentes (150 cm) y la que existe entre el micrófono y los coristas (60 cm).
• Naturalidad:Puede que no ofrezca la misma naturalidad que otras técnicas por fases como Blumlein, ORTF o XY.
• Facilidad de usoEsta es una técnica más compleja que requerirá más tiempo y atención para configurar correctamente las posiciones de los coristas y los micrófonos, lo cual es esencial para obtener un resultado óptimo.

Criterios para el plano espaciado de un coro dispuesto en fila

En este caso estamos ante una recuperación desfasada y por tanto hay que intentar optimizarla.

La técnica implica una disposición de varios micrófonos alineados frente al coro, en números variables según el número de coristas involucrados.

La regla fónica establece que la optimización de fase se considera plenamente satisfactoria cuando la distancia entre un micrófono y otro adyacente es al menos tres veces la distancia entre un micrófono y la fuente de sonido que se va a grabar, y se considera suficientemente satisfactoria cuando esta relación es de al menos 2:1. Con 3:1, se logra una reducción de aproximadamente 891TP³T del sonido directo desfasado, mientras que con 2:1 esta reducción es de 751TP³T.

Con el método sugerido aquí, la relación es casi óptima, 2,5:1, y el 84% reduce aproximadamente el sonido desfasado directo.

Teniendo en cuenta lo anterior, aquí se presentan las instrucciones para el posicionamiento preciso de los cantantes y los micrófonos.

Número de micrófonos: Calcula la cantidad de micrófonos necesarios dividiendo el número total de cantantes entre 3. Añade un micrófono si hay 1 o 2 cantantes adicionales (no divisibles entre 3). Por lo tanto, considera que necesitarás 4 micrófonos para 12 cantantes, 6 para 18 y 8 para 24, sin perjuicio de la posibilidad de distribuir a los cantantes en varios niveles (ver más abajo), lo que reduce la cantidad de micrófonos necesarios.

Distancia entre micrófonos: Mantenga una distancia de 150 cm entre micrófonos adyacentes para evitar problemas de fase.

Posicionamiento de los Coristas: Asigne tres cantantes consecutivos a cada micrófono. Cada cantante debe tener la boca a 60 cm del micrófono, por lo que los dos cantantes secundarios de cada trío deben situarse aproximadamente a 15 cm por encima del cantante central y apuntar la boca hacia el micrófono. El micrófono debe estar en posición vertical o ligeramente inclinado; para grabar durante un concierto, se acepta (como solución intermedia) apuntar el micrófono desde abajo hacia la boca, para no invadir visualmente los rostros de los solistas. Esta disposición, si se sigue con precisión, garantizará la máxima uniformidad de grabación para todos los cantantes y minimizará la penetración de reverberación ambiental en los micrófonos. (POR FAVOR, ESTUDIA CUIDADOSAMENTE LA FIGURA A CONTINUACIÓN) 

Diagrama de una formación de 18 coristas dispuestos en una fila de 9 metros de largo, filmada con 6 micrófonos (uno por cada 3 coristas). Observe la distancia de 60 cm entre cada micrófono y cada corista (obtenida al colocarlos 15 cm más allá de los coristas laterales de cada trío) y la distancia de 150 cm entre cada micrófono (una relación de 2,5:1 entre la distancia entre los micrófonos y la distancia de un micrófono a los coristas).

Gestión de Coristas Avanzados: Si, al contar grupos de tres cantantes por micrófono, sobra uno, colóquelo como si fuera el cantante central de un grupo de tres, es decir, en el centro frente al micrófono, a 60 cm de distancia, como los demás. Si sobran dos cantantes, colóquelos juntos, hombro con hombro, en lugar de un grupo de tres, en el centro frente al micrófono, a 60 cm de distancia.

La reanudación del coro en línea organizada en múltiples niveles

Si tienes un mayor número de cantantes, necesitarás equiparte con más micrófonos y un mayor número de canales de entrada en la tarjeta de sonido, o necesitarás distribuir a los cantantes en varios niveles, uno detrás del otro, para así mantener siempre una base de 3 cantantes por cada micrófono.

De hecho, en altura, el ángulo de captación de un micrófono podrá manejar correctamente hasta 3 niveles de coristas superpuestos (el truco ofrecerá mejores resultados si los niveles traseros se elevan gradualmente mediante una plataforma modular de múltiples niveles).

A continuación asignarás a cada micrófono:

• 3 coristas en 1 nivel
• 6 coristas en 2 niveles 
• 9 coristas en 3 niveles

Por lo tanto, con 8 micrófonos, convenientemente dispuestos uno al lado del otro en línea a una distancia mutua de 150 cm, podrá gestionar hasta un máximo de 72 coristas, asignando a cada micrófono 3 coristas x 3 niveles = 9 coristas. 

Utilice soportes de micrófono con buena elevación (asegúrese de que sean estables) y apunte siempre los micrófonos desde el frente pero elevándolos un poco para dirigirlos hacia el punto medio de los 2 o 3 niveles.

Por último, hay que asegurarse de que la distancia entre las bocas de los coristas de todo el grupo y los micrófonos no supere la medida máxima de 70-75 cm.

Algunas notas

Es posible usar menos micrófonos, asignando, por ejemplo, 4, 5, 6 o 7 a cada corista en la línea base. Esto requerirá alejar los micrófonos del corista para captarlos a todos de forma uniforme y, en consecuencia, espaciar los micrófonos para mantener una relación de 3:1 entre los micrófonos y el corista, esencial para una correcta coherencia de fase. Por lo tanto, es posible que se forme un espacio entre un grupo y otro. Esto aumentará considerablemente la penetración de la reverberación en comparación con el sonido directo, llegando incluso a cuadruplicarla con 6 o 7 coristas por micrófono en la línea base.